Саксофонистът Нубия Гарсия: „Отношението ни към музиката се промени“

Нубия Гарсия не желае да приказва на дансинга. „ Ако сме на озвучителна система и е дъб и реге, в случай че съм в клуб или съм на концерт, нямам нищо срещу няколко думи тук и там или изречение, само че нямам бездънен логичен чат с вас “, споделя саксофонистът със сърдечен смях. „ Оставете се да бъдете там и да слушате. “

Гарсия се надява да върне изкуството на груповото слушане с издаването на втория й албум, Odyssey, през септември. Албумът ще бъде пуснат и като част от „ завладяващо аудио преживяване “ в централно лондонско пространство, дружно с филм, показващ изображения зад кулисите от основаването на албума. Това значи да започнете от първата ария и да изследвате по какъв начин напрежението се повишава и спада в стаята, в идеалния случай достигайки до положение на еуфория. „ Очевидно съм чувал записа милион пъти. Смесих го, усъвършенствах го и го написах, само че звучи друго във всяка една стая, ” споделя тя. „ Хващаш разнообразни неща. Начинът, по който някой се люлее или има затворени очи, доближава до някой различен. “

На фестивала All Points East в източен Лондон по-рано през месеца наличието на Гарсия преобрази и музиката: командвайки наситената със слънце сцена в блестяща рокля в земен звук, тя отметна дългата си руса коса, с цел да изсвири мощни джазови хармонии с дъб на саксофона си. Гарсия стартира със заглавната ария на — любовно писмо към културата на звуковите системи, калипсо и сока — преди комбинация, която се построи до силата на „ Triumphance “, която затваря новия й албум.

„ Има Радост е да знаеш, когато изпълняваш, в никакъв случай повече няма да е по този начин, ” споделя Гарсия в студио в Кентиш Таун след представлението. „ Има независимост в това да можеш изцяло да се отпуснеш. “

През последните години оживената млада джаз сцена в Лондон експлодира. Музикантите получиха мейнстрийм известност вкъщи и в чужбина със своята композиция от хип-хоп, кумбия, денсхол, афробийт и елит с джаз. Днешният тон се основава на музика от Африка и Карибите, както и от самия Лондон. За Гарсия, която е израснала в семейство на фенове на музиката в Камдън с майка си от Гвиана и татко от Британия и Тринидад, това означаваше да черпи от класическата музика, която майка й свиреше, „ която тогава не беше моята чанта, само че в този момент е “, както и дъб, реге, фънк, соул и кубинска музика.

Родителите й я предизвикват да учи цигулката на тригодишна възраст и скоро демонстрира интерес към пианото и кларинета, на които сестра й свири. Но саксофонът открадна сърцето й на 10-годишна възраст. „ Чувствам се като най-лесния и явен метод, по който желая да поддържам връзка музикално “, споделя тя. По това време Гарсия стартира да посещава курсове в музикалното заведение Roundhouse на Камдън и с обществено финансираната музикална работа Camden, което оказа помощ за първото й шоу в Jazz Cafe, когато беше на 12. Камдън беше „ в действителност еклектично място “, с цел да навърши пълноправие. Тя посети голям брой концерти, които й помогнаха да оцени необятен набор от звуци: „ Позволява ви в действителност да си визиите себе си като каквото и да е. “

Именно това чувство за безкрайност Гарсия се надява, че хората ще изпитат, когато чувам Одисея. „ Искам да почувстват, че могат да мечтаят, желая да почувстват, че въображението им не познава граници и че на каквато и част от пътуването им да са или в рамките му, то може да има толкоз доста обрати, да и не. Това не значи, че това ще ги спре да продължат пътуването. “

Четири години след Source, който беше номиниран за премията Mercury и черпеше от звуците от детството на Гарсия, Odyssey е напълно за напредък и дисциплинираност. Усеща се по-меланхолично и духовно, дърпайки сърдечните струни с огромни удари и обширни оркестрови композиции. В записа, носителката на Грами певица и текстописец Есперанза Спалдинг написа натрапчиви вокали към „ Dawn “, където размишлява върху историята на Икар, до момента в който Джорджия Ан Мълдроу трогателно пее за вяра, цел и отдаденост в благоговейната „ We Walk in Gold “.

Британският артист и текстописец Ричи Сийрайт, който стана прочут със свирене на тромбон за джаз колективът Kokoroko, прибавя маслен нео-соул. Гарсия и Сейрайт се срещнаха посредством програмата за менторство Tomorrow’s Warriors, сходно на доста от най-плодотворните музиканти на сцената: Моузес Бойд, Теон Крос, истинския състав на Kokoroko и Ezra Collective. „ Никога не съм била на място, където да пущам музика с толкоз доста чернокожи младежи “, споделя тя. „ Веднага се почувствах спокойна. “

Един от главните правила на Tomorrow’s Warriors беше да се сътвори безвредно пространство за преуспяване на дамите инструменталисти. Голямата, напълно женска джаз група Nérija, част от която Гарсия беше, се роди от тези сесии. Но смесените прозорци бяха също толкоз значими за построяването на джаз общността на Гарсия: тя познава барабаниста си Сам Джоунс от 14-годишна възраст, басиста си Даниел Казимир малко по-късно, а Джо Армън-Джоунс свири на клавиши с нея, откогато са били младежи.

Гарсия е признателна за всички благоприятни условия, които е имала като „ хлапе със стипендия “ при започване на 2000-те: от Roundhouse предлагайки курсове за £2 за Tomorrow’s Warriors, което беше гратис. Но саксофонистът показва съкращенията във финансирането през последното десетилетие и счита, че в този момент „ това е изцяло друго “. Тя преподаваше уроци в Camden Music Service през последната си година в университета и споделя, че „ да видя същинската, осезаема разлика в ресурсите беше в действителност тъжно “. Докато уроците бяха самостоятелни, те се преподаваха в групи с прекомерно малко принадлежности за циркулиране.

Въпреки разрастването на джаза, Лондон се трансформира в по-трудно място за музикантите, споделя Music Venue Trust: от рецесията с разноските за живот до недоволства от звук и махмурлук след пандемията, местата за концерти бяха затворени със скорост от две седмично в народен мащаб през 2023 година Сега, когато музикантите идват в Лондон и попитайте какво се случва след концерта, „ Какво можем да кажем? “ споделя Гарсия. Всички заведения са затворени. „ Това е най-сънливият, ранен град. “

„ Хората се нуждаят, желаят, обичат културата “, прибавя тя. „ Музиката съпровожда множеството елементи от деня и живота на хората. Няма да имате тиха женитба или безшумно заравяне. Няма да имате безшумно празненство. Но нашето отношение към него се промени и някъде по пътя хората започнаха да го правят оценка по друг метод. Това единствено по себе си би трябвало да се промени, споделя тя. „ Наистина имам вяра, че музиката е за всеки и това включва, уповавам се, това, което върша аз. “

„ Odyssey “ излиза на 20 септември от Concord Jazz и може да бъде чут в KEF Music Gallery, Лондон, 20-28 септември,. Nubya Garcia свири на 19 септември в ICA, Лондон,